Пи́тер Джон Гри́нуэй^{[1][прим 1]}, CBE (англ. Peter John Greenaway; род. 5 апреля 1942 г., Ньюпорт, Уэльс) — британский художник, режиссёр, писатель, либреттист, интеллектуал, мыслитель, куратор многочисленных выставок.

Биография

Ранние годы

Питер Гринуэй родился 5 апреля 1942 года в Ньюпорте, Уэльс. Его родители были представителями среднего класса. Первые годы Питера, воспитываемого матерью-валлийкой, тётями и бабушкой по материнской линии, прошли в типичном для рабочего класса доме промышленного района Ньюпорта. Когда его отец, проведя четыре года на фронте, вернулся домой, семья трёхлетнего Питера покинула Уэльс и переехала в Лондон, поселившись в Ист-Энде, поближе к родственникам отца, жившим в Эссексе. Пóзднее знакомство и переезд положили начало сложным отношениям отца и сына^[2].

Отец Питера занимался строительным бизнесом, всё свободное время уделяя орнитологии. Родители отца были потомственными садовниками и служили в частных владениях. Мать Гринуэя работала учительницей^[3]. Питер с 1948 года учился в Форест-Скул, о которой сохранил плохие воспоминания^[4]:xiii. Позже, он нашёл строгую обстановку школы схожей с изображённой режиссёром Линдсеем Андерсоном в фильме «Если....». Питер был двоечником по математике, но с головой уходил в литературу и историю, в особенности, средневековья. Он интересовался европейской живописью, его занятия рисованием поощрялись, и уже в детстве Питер решил связать себя с живописью, хотя и не знал как^[5]. К 14–15 годам Гринуэя особенно заинтересовала пейзажная живопись. Во время велосипедных прогулок по Эссексу он часто делал зарисовки местности, а на летних каникулах, традиционно проводимых в Уэльсе в деревенском доме бабушки^[2], рисовал горы и угольные карьеры^[6].

В 9–10 лет, отчасти подражая отцу-орнитологу, отчасти соревнуясь с ним, Гринуэй начал собирать коллекцию насекомых. Отец часто брал его на выходные в Нидерланды наблюдать за птицами на дикой местности и Питер был очарован здешними пейзажами^[7]. В 16 лет Питер открыл для себя творчество Х. Л. Борхеса, ставшего его любимым писателем. Кино же оставалось для Гринуэя «чем-то, на что ходят с друзьями», пока вместе со школьным товарищем он не оказался в кинотеатре на просмотре вышедшей в 1957 году «Седьмой печати» И. Бергмана. Питер пересматривал фильм по два раза в течение пяти дней. Фильм произвёл на юного Гринуэя огромное впечатление и стал началом увлечения европейским авторским кино. Гринуэй сосредотачивается на Антониони, Пазолини, Годаре и Рене^[2][8]. В 1959 году Питер и его друг Брайан Лав начали снимать на камеру формата Супер 8 фильм «Смерть настроения». Первый фильм Гринуэя, романтичный и меланхоличный, содержал образы «Офелии» Миллеса и Смерти из «Седьмой печати». Он был снят на четырёх крупных кладбищах Лондона, в том числе на Хайгейтском, где был похоронен Карл Маркс^[9].

В сентябре 1960 года Гринуэй начал учиться в Школе искусств Уолтэмстоу, где его приятелем стал Иэн Дьюри. Питер провёл там четыре года и получил образование художника. В 1961 году он познакомился с Майклом Найманом^[10]. В феврале-марте 1963 года Гринуэй побывал на выставке картин Р. Б. Китая, ставшего его любимым художником, — он легитимизировал всё, что Питер хотел создать в живописи. В то же время у Гринуэя возникло желание регулярно, как Годар, снимать фильмы. Получив в 1964 году диплом, 22-летний Гринуэй купил механическую 16-миллиметровую камеру «Болекс» и попытался поступить в киношколу при Королевском колледже искусств, но, в отличие от Иэна Дьюри, не прошёл конкурс в 400 человек на 12 мест^[2]. После этой неудачи Гринуэй около года занимается разной работой: пробует силы в кинокритике и пишет «совершенно нечитабельные статьи, навроде „Связи между Кирико и Аленом Рене“», служит сторожем в Британском институте кино, «третьим ассистентом монтажёра на испытании» в монтажных Сохо. Наконец, в 1965 году он получил подходящую работу в COI — Центральном управлении информации, где одиннадцать лет проработал монтажёром документальных фильмов о жизни в Великобритании, предназначенных для показа по всему миру.

COI и первые фильмы

Гринуэй много времени проводил в архивах Британского института кино и имел там свободный доступ к кинопроектору. Он просматривал американские андеграундные фильмы Холлиса Фрэмптона, Стэна Брэкиджа, Майкла Сноу и многих других. Вдохновляясь свободой, с которой они были сделаны, он снимал на «Болекс» свои собственные чёрно-белые экспериментальные фильмы, но единственными зрителями были брат Питера и его собака^[7]. Он также писал романы, которые никому не были интересны. В декабре 1968 г. — январе 1969 г. Гринуэй побывал в Венеции, где снял короткометражку «Интервалы». В том же 1969 году Питер женился на скульпторше Кэрол, а 21 ноября 1970 года родилась их старшая дочь Ханна. Гринуэи часто проводили каникулы у друга в Уордоре, Уилтшир. В 1973 году Питер взял туда камеру и отснял материал для короткометражек «Дом начинается с Эйч» и «Окна».

Летом 1976 года Гринуэй, у которого родилась вторая дочь Джессика, провёл с семьёй три недели у друга на эдвардианской вилле Вудлендс^[11] в Гласбери-он-Уай, Поуис, Уэльс. Гринуэй попытался сделать несколько рисунков дома, но ему мешали дети и повседневные обязанности. Этот опыт породил замыслы «Реконструкции „Вертикальных предметов“» и «Контракта рисовальщика»^[12].

В 1977 году от рака желудка умирает отец Гринуэя. Через несколько месяцев от той же болезни умирает мать^{[13]:00:11:12}. Смерть отца вдохновила Гринуэя на создание фильма «Прогулка через Эйч: реинкарнация орнитолога».

В 1977–1978 году Гринуэй ушёл из COI, став режиссёром-фрилансером. Он снимал собственные фильмы и монтировал чужие. Связь с COI не прервалась — в первые годы Гринуэй снимал фильмы и по заказу управления. В конце 70-х годов авторские фильмы Гринуэя начинают замечать на кинофестивалях. «Прогулка через Эйч» и снятая сразу после неё «Реконструкция „Вертикальных предметов“» получают хвалебные отзывы в прессе^[4]:3. Таким образом в 1980 году Гринуэю удаётся снять свой первый полнометражный фильм — «Падения». В том же 1980 году на Лондонском кинофестивале, проводимом Британским институтом кино, «Падения» (вместе с фильмом 1965 года «Сестры по сцене» китайского режиссёра Се Цзиня) получили премию «The Sutherland Trophy», присуждаемую наиболее оригинальной и творческой дебютной работе.

Питер Сэйнсбери (Peter Sainsbury) из Британского института кино предложил Гринуэю снять полноценный игровой фильм. Очень скоро у Гринуэя был готов сценарий фильма «Контракта рисовальщика». Съёмки фильма прошли с 29 августа по 26 сентября 1981 года в Грумбридж-Плэйс, Кент^[14].

1982–1999 гг.

Успех «Контракта рисовальщика» оказался ошеломительным, и Гринуэй объехал весь мир, демонстрируя свой фильм. Он дал себе слово посетить зоопарки всех городов, в которых побывает. Самые сильные впечатления на него оказали берлинский и роттердамский (англ.) зоопарки — они вдохновили его на создание фильма «Зет и два нуля»^[4]:30. Пребывание в Риме в 1983 году сопровождалось болями в животе. Этот неприятный опыт нашёл отражение в сценарии «Живота архитектора»^{[13]:00:10:40}.

В 1985 году началось сотрудничество Гринуэя с оператором-постановщиком Сашей Верни, не прекращавшееся до смерти оператора в 2001 году, и голландским продюсером Кесом Касандером, продолжающееся до сих пор.

В 1988 году Гринуэй, представлявший на 41-м Каннском кинофестивале свой фильм «Отсчёт утопленников», получил премию «За лучший художественный вклад».

В 1994 году, во время постановки оперы «Роза. Конная драма» в Нидерландской опере, Гринуэй познакомился с театральным режиссёром Саскией Боддеке, ставшей его второй женой. В 1999 году Гринуэй переехал из Лондона в центр Амстердама, где и по сей день живёт с новой семьёй^[7].

1999 г. — настоящее время

В декабре 2006 года Гринуэй получил звание Командора Ордена Британской империи.

Художественный стиль

Стилю фильмов Гринуэя свойственна тщательная проработка каждого кадра. Гринуэй превращает фильмы в потоки прекрасных картин, и за подобной эстетикой сюжет и проблематика картин теряют свою доминирующую роль. Но это всё же не совсем так. Сюжеты творений Гринуэя и впрямь часто условны, гротескны, нарочито переусложнены. Но при тщательном рассмотрении во всех них обнаруживается большая продуманность. Проблематика фильмов Гринуэя не только чётко выстроена, но и глубока. Частыми темами творчества Гринуэя являются проблемы соотношения живого и неживого, хаоса и порядка, прекрасного и отвратительного, симметричного и несимметричного. В творчестве Гринуэя происходит смешение различных стилей искусств.

Одним из источников вдохновения для Гринуэя являются географические карты^[4]:4. Карта, как идеальная метафора, всегда поражала его воображение^[6]:13–15. Среди работ Гринуэя достаточно много экземпляров картографического искусства^[6]:57–66.

Гринуэй известен своими парадоксальными заявлениями. Например, он считает, что традиционное кино умерло 31 сентября 1983 года, когда впервые появился пульт дистанционного управления и зрителю стали доступны элементарные возможности интерактивности:

Гринуэй также утверждает, что кино не должно быть повествовательным искусством^[16].

Гринуэй является одним из наиболее ярких видеохудожников: художник и режиссёр, ныне виджей и перформансист. Один из наиболее ярких его проектов — «Ночной дозор»: Питер выбрал картину Рембрандта «Ночной дозор» (1642) и рассмотрел её в проекте «Nightwatching» («Ночной дозор» или «Ночное наблюдение»).

Как признался он сам:

Фильмография

Гринуэем и Касандером запланировано множество других фильмов. Среди них: приуроченный к 500-летию со смерти художника «Босх» (Bosch, 2016) — третий проект в гринуэевской серии «Голландские мастера»^[19], «Дитя любви» (The Love Child) — история о призраке ребёнка, действие которой происходит в Японии X века^{[прим 3]}, и романтическая комедия «4 бури и 2 младенца» (4 Storms & 2 Babies) — о женщине, забеременевшей после группового секса с двумя мужчинами^{[прим 4]}.

Книги

• 1984 — Контракт рисовальщика / The Draughtsman’s Contract (Париж)
• 1986 — Зет и два нуля / A Zed & Two Noughts
• 1987 — Живот архитектора / The Belly of an Architect
• 1988 — Утопая в числах / Drowning by Numbers
• 1988 — Боязнь утонуть в числах / Fear of Drowning by Numbers (Париж)
• 1989 — Повар, Вор, его Жена и её Любовник / The Cook, The Thief, His Wife and Her Lover (Париж)
• 1990 — Бумаги / Papers (Париж)
• 1990 — Данте ТВ / A TV Dante (Лондон)
• 1991 — Телесность / The Physical Self (Роттердам)
• 1991 — Книги Просперо / Prospero’s Books (Лондон)
• 1992 — Вещи Просперо / Prospero’s Subjects (Токио)
• 1992 — 100 предметов, представляющих мир / 100 Objects to Represent the World (Вена)
• 1992 — Le Bruit des Nuages (Париж)
• 1993 — Подстерегающая вода / Watching Water (Милан)
• 1993 — Роза / Rosa (Париж)
• 1993 — Падения / The Falls (Париж)
• 1993 — Некоторые организующие принципы / Some Organizing Principles (Суонси)
• 1993 — Дитя Макона / The Baby of Mâcon
• 1993 — Публика Макона / Audience of Mâcon
• 1994 — Улетая из мира / Flying Out of This World
• 1994 — Лестницы: Женева / The Stairs: Geneva, the Location (Лондон, книга и CD)
• 1995 — Лестницы: Мюнхен / The Stairs: Munich (Лондон)
• 1996 — Записки у изголовья / The Pillow Book
• 1997 — Пролетая над водой / Flying Over Water (Барселона)
• 1998 — 100 предметов, представляющих мир. Опера Питера Гринуэя / 100 Objects to Represent the World. A Prop-Opera by Peter Greenaway
• 1998 — 100 аллегорий, представляющих мир / 100 Allegories to Represent the World
• 1998 — Христофор Колумб / Christoph Kolumbus (Берлин)
• 1999 — Восемь с половиной женщин / Eight and a Half Women
• 2000 — Весточки к Вермееру / Writing to Vermeer (Амстердам)
• 2001 — Золото. 92 слитка в разбитой машине / Gold. 92 bars in a crashed car
• 2001 — Ад и Рай / Hel en Hemel (Гронинген)
• 2002 — Тульс Люпер в Турине / Tulse Luper in Turin
• 2002 — Золото / Gold (Париж)
• 2004 — Люпер в Комптон Верни / Luper at Compton Verney
• 2004 — Тульс Люпер в Венеции / Tulse Luper in Venice
• 2006 — Дети урана / The Children of Uranium
• 2006 — Ковчег Форт-Асперена / Fort Asperen Ark
• 2006 — Вглядываясь в ночь: обзор «Ночного дозора» Рембрандта / Nightwatching: A View of Rembrandt’s The Night Watch (Роттердам)
• 2006 — Ночной дозор / Nightwatching (Париж)
• 2007 — Историки, том 39: Восход и падение драмы жестов / The Historians. Book 39: The Rise and Fall of Gestures Drama
• 2007 — Заселение дворцов / Peopling the Palaces
• 2008 — «Тайная вечеря» Леонардо / Leonardo’s Last Supper (Милан)
• 2009 — Гольциус и Пеликанья компания / Goltzius & the Pelican Company (Париж, «Dis Voir»)
• 2011 — Историки, том 6: Игрушки / The Historians. Book 6: Toys (Париж, «Dis Voir»)

Ссылки

•  (англ.) Facebook
•  (англ.) Видеоканал Питера Гринуэя на сервисе видеохостинга YouTube
•  (англ.) Гринуэй на сайте Twitter
•  (англ.) Официальный сайт Гринуэя
•  (англ.) Блог кинокомпании «Касандер», продюсера Гринуэя
•  (рус.) Гринуэевское сообщество в «Живом Журнале», содержащее множество полезных ссылок и информации
•  (рус.) 2008 г.
•  (рус.) Рецензия на книгу «Золото» на сайте booknik.ru
•  (англ.) Лекции Гринуэя в European Graduate School
•  (рус.) Интервью Питера Гринуэя о Сергее Эйзенштейне на сайте seance.ru
•  (англ.) Фан-сайт, посвящённый Гринуэю
• Питер Гринуэй  (англ.) на сайте Internet Movie Database

Литература

• Г. С. Кнабе. Проблема постмодерна и фильм Питера Гринауэя «Брюхо архитектора» // Кнабе Г. С. Древо познания — древо жизни. — М.: РГГУ, 2006. — С. 331—344.

Примечания